Las galerías de arte NFT: ¿futuro del arte digital u otra moda?

A medida que el arte de los tokens no fungibles (NFT) continúa desarrollándose como industria, una nueva tendencia está surgiendo rápidamente: galerías físicas de NFT que presentan piezas digitales no fungibles de obras de arte únicas. Recientemente, el mayor evento de Bitcoin (BTC) de la historia (la conferencia Bitcoin 2021) contó con una galería de arte NFT emergente entre pares con obras de arte de más de 30 criptoartistas diferentes. 

Teodora Atanasova, gerente de relaciones VIP y miembro del equipo fundador de Nexo (la compañía que respaldó la Galería de Arte Bitcoin) dijo a Cointelegraph que se vendieron más de 100 piezas de arte durante la conferencia de dos días: «Esto demuestra el impacto que las galerías NFT físicas pueden tener tanto en el mundo del arte tradicional como en la industria de las criptomonedas». Y añadió: «Tenemos que llevar el criptoespacio a los ojos y al tacto de la gente».

Ciudades populares y partidarias de las criptomonedas como Miami no son los únicos lugares donde están apareciendo las galerías de arte NFT. A principios de este mes, una galería de arte NFT tuvo lugar en Dallas, Texas, por primera vez. El evento fue organizado por Artist Uprising, una agencia de talento para creativos con sede en Dallas, y contó con varias piezas de arte individuales de los artistas NFT que han recaudado colectivamente más de USD 1 millón en ventas de arte digital en línea sólo en el último mes.

Merrick Porchéddu, CEO de Artist Uprising, dijo a Cointelegraph que el evento atrajo a más de 200 asistentes, y que las ventas de NFT siguen en curso en subastas abiertas:

«Se vendieron muchas impresiones, junto con dos lienzos de bellas artes. También se filmó el documental «Making of NFT Gallery IRL» (que esperamos que explique mucho sobre el arte de los NFT y por qué está aquí para quedarse). Además, ahora tenemos tres distritos que quieren llevar nuestra galería NFT a sus espacios».

«So Happy We Met» obra de arte NFT de Magdiel López. Fuente: Artist Uprising

Comprender la necesidad de las galerías físicas de arte NFT

Sin embargo, aunque las galerías físicas de arte NFT son un paso notable para la industria de las criptomonedas, algunos aficionados al arte, o tradicionalistas, pueden cuestionar la importancia, o incluso la necesidad, de las galerías de arte NFT en el mundo real.

Por ejemplo, un artículo de The Art Newspaper cita a Saskia Draxler, copropietaria de la galería de arte alemana, Galerie Nagel Draxler, quien señaló que el artista digital Beeple (que subastó una obra de arte NFT en la casa de subastas Christie’s por más de 69 millones de dólares) probablemente no tendrá impacto en la historia del arte. Añadió que «los NFT no sustituirán al arte físico, igual que los NFT de una zapatilla Nike no sustituirán a las zapatillas reales».

Aunque esta es sólo una opinión, algunos creen que la confusión en torno a los NFT y la necesidad de las galerías físicas puede provenir de una falta de comprensión. Carrie Eldridge, fundadora y CEO de ATO Platform (un servicio de gestión de activos que proporciona derechos de autor a artistas, galerías y organizaciones sin ánimo de lucro) dijo a Cointelegraph que hay muchos pragmáticos y conservadores que no están dispuestos a aceptar los NFT como un medio legítimo. «Tampoco creen que los NFT ofrezcan una solución a los retos que han acosado a los artistas durante generaciones, como el seguimiento del valor, la recaudación de derechos, el análisis de los coleccionistas, la apreciación del valor para los coleccionistas y las compañías de seguros y muchas otras cuestiones complejas», dijo.

Aunque este sea el caso, Eldridge señaló que es importante tener en cuenta las perspectivas tanto de los coleccionistas tradicionales como de la comunidad de criptomonedas cuando se trata de arte NFT: «En ATO estamos entusiasmados con la innovación y, al mismo tiempo, somos vigilantes y protectores de la industria del arte y de aquellos que han trabajado durante décadas para convertirla en lo que es hoy».

Aunque Eldridge plantea un argumento válido, es importante señalar la razón por la que han aparecido las galerías de NFT físicas en primer lugar. Mientras que algunos pueden pensar que estos locales abrieron simplemente como resultado del levantamiento de las restricciones por el COVID-19, los expertos del sector discrepan.

Por ejemplo, Marc Billings, fundador de Blackdove (la empresa que lanzó la primera galería de arte NFT de Miami a principios de junio) dijo a Cointelegraph que las galerías de arte NFT no son diferentes de las galerías tradicionales en cuanto a forma y función. Sin embargo, señaló que las galerías de arte tradicionales no han logrado satisfacer las necesidades del artista NFT, tanto en términos de tecnología como de interés de los coleccionistas, abriendo así la puerta a las galerías NFT dedicadas. Billings dijo:

«Las obras de arte de NFT se parecen más a una pintura en movimiento que a una obra tradicional de vídeo, lo que ha sido desaprovechado por el mundo del arte más conservador. Los artistas y comisarios están hambrientos de espacio en las paredes para mostrar sus obras y voces que la galería NFT está en una posición única para manejar».

Además de las obras digitales en NFT que se exponen en espacios del mundo real, los artistas de NFT también han empezado a crear piezas físicas que se asocian a sus creaciones digitales. Las galerías físicas de arte NFT no sólo permiten exponer estas piezas, sino que también ayudan a atraer el interés del público en general.

Por ejemplo, el artista de NFT, Taylor Good, también conocido como «Warhodl», dijo a Cointelegraph que al crear latas de sopa físicas vinculadas a NFT digitales, su exposición emergente en Bitcoin 2021 atrajo a coleccionistas que eran nuevos en el espacio de los NFT.

Obra de arte de NFT de latas de Bitcoin originales de Warhodl. Fuente: Warhodl

Haciéndose eco de Good, el criptoartista Sergey Gordienko, también conocido como «Do What You Love Artist», dijo a Cointelegraph que está ofreciendo piezas físicas de arte NFT a los coleccionistas tradicionales junto con sus versiones digitales. «Creo que esto aporta un valor adicional a la pieza de arte física», dijo.

Obra de arte de Bitcoin de Do What You Love Artist. Fuente: Sergey Gordienko

El arte NFT y la importancia de la cadena de bloques

Aunque es importante reconocer la necesidad de las galerías físicas de NFT, Billings también señaló que la tecnología Blockchain desempeña un papel importante en el ecosistema general: «Blockchain permite que el duro trabajo de los distintos miembros de la comunidad sea reconocido y compensado en consecuencia».

De hecho, blockchain es una de las características más importantes de los NFT en general, ya que ha creado un modelo financiero totalmente nuevo para estos activos. Esto ha permitido a los creativos conseguir una mayor parte de los beneficios, ya que el valor se intercambia a través de una red de blockchain. Además, se consigue una prueba de propiedad para los coleccionistas porque todas las transacciones se realizan y registran en la cadena de bloques.

Good explicó que los NFT art le han permitido recibir beneficios en tiempo real, en lugar de esperar a que las galerías acepten, pongan precio y luego vendan el artículo:

«El viejo problema como artista es conocer tu valor, pedirlo y recibir realmente tu valor. Mientras que los NFT son simplemente una utilidad de la cadena de bloques, el mundo creativo tiene la suerte de ser uno de los primeros vehículos o casos de uso, porque lo que los NFT son esencialmente un intercambio de valor directo.»

Además, el protocolo de finanzas descentralizadas (DeFi) Aave está trabajando actualmente en el desarrollo de una plataforma para utilizar los NFT como garantía. Jordan Lazaro Gustave, director de operaciones de Aave, dijo a Cointelegraph que la empresa considera los NFT como una reserva de valor, normalmente en forma de obras de arte. Señaló que Aave planea utilizar los NFT como garantía, de forma similar a como un banco ofrecería una línea de crédito a alguien que quisiera comprar una obra de arte.

Aunque Lázaro Gustave no pudo revelar todos los detalles de la plataforma en desarrollo, señaló que tradicionalmente en el espacio DeFi se utilizan activos fungibles como las stablecoins como valores. Sin embargo, señaló que los NFT no son fungibles y que Aave ha desarrollado una forma de utilizar los NFT como garantía a escala.

¿Serán las galerías de arte de NFT una tendencia continua?

Aunque los beneficios que aportan las galerías físicas de NFT son evidentes, no está claro si estos espacios dedicados seguirán surgiendo en todo el mundo, o si desaparecerán a medida que se desvanezca la moda de los NFT.

Porchéddu explicó que, aunque al principio pensó que el arte NFT era una burbuja que iba a explotar pronto, ahora cree que es una tendencia que se transformará y permanecerá, añadiendo: «La gente se está volviendo increíblemente innovadora y lo está enfocando de una manera única, aportando soluciones a los problemas».

Billings señaló además que no hay ninguna galería tradicional que pueda seguir el ritmo de la innovación tecnológica que se produce en el espacio artístico de los NFT. Haciéndose eco de Billings, Eldridge comentó que el arte NFT no es una revolución, sino una evolución de una forma de arte antigua: el arte digital. Dijo:

«La razón por la que el arte digital no se ha puesto de moda antes en décadas anteriores es la incapacidad de seguirlo. Los NFT no son más que un «indicador» de dónde se guarda/almacena la obra de arte, junto con el objetivo de añadir valor al confirmar que es limitada o escasa. Los NFT son esenciales para explorar, y hay muchos entusiastas que están adoptando esta innovación».

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